Sónar 2026 desvela su cartel completo con The Prodigy, Charlotte de Witte, Kelis, Amelie Lens y más de cien artistas en tres jornadas.

Sónar 2026 ya tiene lineup completo. Tras una primera fase de anuncios en noviembre, el lineup completo publicado el 12 de febrero y una última tanda de confirmaciones el 26 de febrero, el festival barcelonés suma 102 actos repartidos en tres jornadas: 18, 19 y 20 de junio en Fira Gran Via.

El programa cubre un espectro amplio. Techno, big beat, house, drum & bass, electrónica experimental, amapiano, UK garage, trap o sonidos urbanos son algunos de los estilos que convivirán en los seis escenarios del recinto.

Si quieres saber más sobre el nuevo formato del festival, el cambio de sede o la historia del evento visita nuestra guía completa de Sónar 2026.

Los nombres que más ruido hacen

El anuncio más comentado del cartel del Sónar 2026 es, sin duda, el de The Prodigy. El grupo británico debuta en el festival después de décadas de ausencia. Uno de los referentes absolutos del big beat actuará en SonarClub (el escenario principal) para repasar sus grandes éxitos. Es la primera vez que pisarán el festival, y lo harán sin Keith Flint, su carismático vocalista fallecido en 2019.

Charlotte de Witte presenta su álbum homónimo con un nuevo show audiovisual. La artista belga es una de las figuras más influyentes del techno contemporáneo y una de las más esperadas de la edición. Junto a ella, Amelie Lens llega con AURA, un nuevo concepto escénico centrado en la luz, las sombras y el movimiento.

Kelis debuta también en el festival. La artista neoyorquina, conocida por cruzar soul, pop, R&B y electrónica, recuperará clásicos como Milkshake o Acapella en lo que será una de las actuaciones más heterodoxas del cartel. Y desde el Reino Unido, Skepta, figura clave del grime, cerrará la primera fase de anuncios con nuevo material previsto para este año.

El australiano Dom Dolla y la estadounidense Sara Landry completan el bloque de grandes producciones en SonarClub, cada uno con su propio show audiovisual.

Uno de los momentos más cargados de historia llega de la mano de Cabaret Voltaire, que celebran su 50 aniversario con el reencuentro de Stephen Mallinder y Chris Watson sobre el escenario, algo que no ocurría desde hace décadas. Para quienes sigan la historia de la electrónica industrial y experimental, es una cita sin equivalente.

En el extremo opuesto de la producción calculada está Speedy J presents STOOR, un proyecto de improvisación con hardware nacido durante la pandemia que nunca suena igual dos veces. Ocupará SonarCar durante los tres días del festival, con sesiones de cinco horas el jueves y siete horas el viernes y el sábado, todas en formato 360º y sin ningún guion previo. Cada jornada contará con colaboradores distintos: el jueves estarán Colin Benders, Nadia Struiwigh, Reeko y .VRIL; el viernes se suman FJAAK, KiNK y Nene H; y el sábado, Dasha Rush, Luke Slater, Mathew Jonson y Ø [Phase].

Julianna Barwick y Mary Lattimore presentan Tragic Magic, un proyecto desarrollado con instrumentos de la Philharmonie de París que combina electrónica ambiental con armonías clásicas. Reinier Zonneveld presents R2 lleva la tecnología un paso más allá con un b2b en el que la inteligencia artificial actúa como interlocutor, acompañado de un show audiovisual holográfico.

Los últimos en llegar: Daito Manabe y Scaler cierran el cartel

El 26 de febrero la organización añadió los dos últimos nombres al lineup y confirmó que, a partir de ese momento, el cartel no tendrá más incorporaciones.

El primero es Daito Manabe, artista multimedia y programador japonés que lleva años siendo uno de los perfiles más interesantes del cruce entre tecnología y performance audiovisual. Su show para Sónar 2026 nació de una conexión inesperada: en el Sónar+D de 2025 coincidió con investigadores de Google DeepMind, y de ahí surgió un nuevo espectáculo audiovisual desarrollado con herramientas de inteligencia artificial de la compañía. Actuará en SonarHall el viernes 19 de junio y se convierte en la segunda propuesta del programa AI & Music powered by S+T+ARTS, junto al show R2 de Reinier Zonneveld.

El segundo es Scaler, un cuarteto de Bristol que es, probablemente, la apuesta más inclasificable del cartel. Su sonido mezcla trip-hop y drum’n’bass con metal, noise, techno y drill, una combinación que sobre el papel no debería funcionar y que en la práctica resulta bastante difícil de ignorar. Actuarán en SonarHall el jueves 18, confirmando que ese escenario apunta a ser uno de los más interesantes de la edición.

Techno, clubbing y electrónica en todas sus formas

El bloque de techno es especialmente nutrido. Daria Kolosova, referente ucraniana en rápida ascensión, comparte programación con el dúo griego ANNĒ & Sera J —techno psicodélico y hard groove—, con 30drop estrenando Insight Into Mind and Space junto al artista visual Santiago, y con ISA y la japonesa DJ MARIA en los márgenes más abrasivos del género.

Daniel Avery presenta nuevo directo, al igual que Wata Igarashi. Joy Orbison, Carlita, Cormac y Ciara Cuvé completan una sección de clubbing internacional de alto nivel. The Hacker y Colleen ‘Cosmo’ Murphy presents Cosmodelica aportan perspectiva histórica a la programación.

Modeselektor regresan al festival con un live totalmente renovado, recuperando su lugar en una programación en la que llevan años siendo referencia.

SonarHall acogerá en 2026 dos takeovers que representan escenas muy distintas entre sí. Por un lado, el colectivo queer de Bogotá BULTO, con Amanda Mussi, Nina GGG y JESUZ X b2b NE/RE/A. Por el otro, Glitterbox, la fiesta de house y disco nacida en 2015 bajo el paraguas de Defected Records, que llegará desde Ibiza con Mousse T., Melvo Baptiste y Yasmin en el cartel.

El UK garage, el amapiano y la diversidad de sonidos

El Reino Unido tiene un peso inusual en esta edición. Nia Archives regresa al festival con banda completa, una de esas actuaciones que cambia completamente de registro cuando se añaden músicos en directo. Sammy Virji debuta con su particular visión del UK garage, un género que lleva años influyendo silenciosamente en la producción electrónica global. Y riria ofrece la propuesta más inclasificable del bloque británico: una mezcla de amapiano, dancehall, Jersey Club y pop que no termina de caber en ninguna categoría.

Desde Corea llegan DPR CREAM y DPR ARCTIC, ampliando una representación global que en esta edición resulta más diversa geográficamente que en años anteriores.

Escena española: más protagonismo que nunca

La presencia de artistas españoles en el cartel de Sónar 2026 es más amplia de lo habitual, y no como relleno de programación secundaria.

Metrika es, probablemente, el nombre más comentado de la escena local. Una de las artistas urbanas más relevantes del momento en España, con un sonido que mezcla trap, reggaetón y punk, debuta en SonarPark con un show que lleva meses generando expectativa. Alba Franch, Oriana, Funk Tribu, La Sofy, Ogazón y Ascendant Vierge completan una representación local sólida y variada.

Consigue tus entradas para Sónar 2026 en la web oficial de Sónar.